Våga vägra avsluta

”Öppet slut”

Kanske har du hört talas om ett öppet slut, det är när filmen verkar få ett definitivt slut och sen ser man en skurk/hjälte eller en annan karaktär som får dig att fantisera om en fortsättning.

Att våga vägra avsluta är mer än hur du avslutar en film. Det handlar om detaljerna.

Exempel:

Karaktär 1 ber karaktär 2 att hen ska säga till sin dotter att hen älskar henne.

När karaktär 2 får chansen att säga det men inte gör det så kommer publiken att ta det med sig efter att filmen är slut.

Om hen får chansen och tar den känns det förutsägbart och publiken tar med sig hur förutsägbar filmen var.

Vad vill du?

Vad vill du? Det vill jag veta.

När du skriver är det viktigt att du kan svara på det. Eftersom när jag läser ditt manus kommer jag att bedöma det efter just det. Vad vill du?

Har du en bra ide, och du vill fånga publiken, då blir min nästa fråga: Vad vill dina karaktärer?

Är det inte självklart vad dina karaktärer vill… och vilja märkas ofta genom att de säger ”jag vill”, då måste du fundera på det och skriva in det, eftersom det är det karaktärerna vill som är filmens handling.

Allt viljelöst är händelser och händelser är inte så spännande att det kan fånga en publik.

Manus och synopsis

Vill du ha hjälp med ditt manus eller ska du sälja in det är det bäst för dig att skriva ett synopsis.

Ett synopsis är en kortare beskrivning/summering av hela filmen, max ett a4.

Ska du ha hjälp.
Då är tanken att den som ska hjälpa dig med manuset vet på förhand vad du vill berätta och vad du vill göra spännande.

Den läser summeringen först då det är större chans att du kan få fram på ett a4 vad du vill berätta än när du skriver 90 sidor med vändningar och intriger.

Ska du sälja?
Då vill köparen läsa en sammanfattning för att bestämma sig om han/hon gillar konceptet och ska läsa manuset.

Nästa klipp

Jag såg precis filmen ”3 days to kill” som betyder precis allt det låter som, huvudrollen har tre dagar att döda och tre dagar på sig att döda.

Det som är riktigt bra gjort i filmen är att den har en framåtrörelse pga när publiken vet vad som kommer att hända så hoppar det till resultatet av handlingen.

Som exempel, huvudrollen ska fixa bankoder, när han efter mycket om och men kidnappar ekonomen och har honom i chack matt. Då klippte de till att birollen sa, ”nu har vi tömt hans konto”

Dvs, vi fick inte se han få koderna eller något annat som regissören ville behålla i händelserna.

Anledningen till att regissören behövde klippa så för att ha med att ”huvudrollen får koderna och att birollen tömmer kontot” är för det är tråkigt att se dem göra det dem planerade att göra.

 

Svenskar och ”Svenska” filmer.

Jag har mött många svenskar som inte gillar svensk film.. och jag ogillar också många filmer som producerats i vårt avlånga land MEN jag gillar många också.

Det vanliga som händer när jag pratar med regissörer och andra mediefolk om svenskt är att de spyr galla, då frågar jag dem, vilka filmer dem har sett… ”vadå sett” ”jag har inte sett någon svensk film, dem är dåliga”.

Där får jag ett problem att fortsätta diskutera när de sista svenska de sett är Pippi långstrump för 20 år sedan. För jag vägrar prata om det jag inte har en aning om och det samma gäller för att lyssna på någon som inte har grund för sina åsikter.

Själv så tycker jag att svensk film blir bättre, mycket bättre de senaste året.

Dessa filmer har jag sett och uppskattat:

  1. Hur många lingon finns det i skogen.
  2. Män som hatar kvinnor
  3. Kopps
  4. Smala Sussie
  5. Ondskan
  6. Bröllopsfotografen
  7. Ping-pongkingen
  8. Tjenare Kungen
  9. Stockholm Boogie

Filmer jag sett som jag tycker är kassa:

  1. Badjävlar
  2. Mig äger ingen
  3. Luftslottet som sprängdes
  4. Flickan som lekte med elden
  5. Cornelis
  6. Call Girl (sprang ut ur bion efter 25 min av ren ilska, PGA dåligt manus)

 

Igår gick jag på bio och såg på trailersarna före filmen, det var en för Turist, Magic in the Moonlight och sist Medicinen. Det som fånga mitt intresse var att jag inte gilla det svenska trailersarna, jag vart inte lockad av att se filmerna, men det engelska trailerna var mycket bra och lockande. Kan det bero på att jag föraktar svensk som många andra??

Turist:

Magic in the Moonlight

Medicinen

Till och med när jag kollar på Turist andra gången så fylls jag med ilska för att filmen saknar handling! Hur vet jag det? Handling = vad karaktärerna vill ha/uppnå. Det första vi får reda på är att hans fru säger att han ska vara här för att fokusera på familjen, det känns inte som en vilja, mer ett konstaterande som utspelar sig framför våra ögon. Sen så överger han dem vid en lavin, det hade varit 10 gånger mer spännande om det var han som ville ta hand om familjen och inte att hon ville det åt honom… Sen blir det svart och en dispyt börjar kring om han övergav dem eller inte. Publiken har ingen åsikt i saken för vi fick sen EN SVART ruta, sen ska hela filmen utgå från något vi inte fick se. Då är filmen reducerad till ett äventyr som är kul för karaktärerna men inte publiken.

Sen Magic inte the Moonligjt, vad handlar den om?? Det får vi reda på 0:28 in i filmen ”She won’t fool me” Hans jakt på att avslöja en sierska leder honom till att bli övertygad och kär i henne.

  • Handling = att inte bli lurad av henne.
  • Händelser = hon lurar honom.

I trailern Medicinen så väntar jag 1 minut för att höra ett påstående går att utveckla på, en vilja som hon måste kämpa för att nå. 1min och 30 sek senare är trailern slut utan att ge oss en handling, bara massa händelser, större delen av slutet så gör folk slickafittagester till musik.

Jag fattar att hennes liv är slut och det kan bli bättre, någon medicin gör henne lesbisk en natt, Men var är vilja om händelser som vi inte kommer att få se??? I Magic in the Moonlight så vill han avslöja henne, och sådana händelser/scener går att gestalta men men vi får inte se dem. De finns vara i vår fantasi när det otänkbara händer, att hon lurar honom och han blir kär.

Är jag föraktfull mot svenskt eller var dessa trailers kassa och den engelska bra?

Det går alltid att få fram en utveckling.

När du sett min kurs på Moderskeppet Guld (i augusti) så vet du att film handlar om utveckling, det måste gå från ja till nej, det publiken tror ska hända till motsatsen.

Men när du jobbar dokumentärt och det inte är så mycket som utvecklas, tänk att du följer med på ett uppdrag att, folk ska bygga ett hus, du ska filma och klippa det och bygget går utan problem. Hur ska du få det spännande??

Grabbarna och flickorna på Discoverychannel vet:

Det dom lyckas med är att lyfta fram det som INTE kommer att hända.

”If anything goes wrong the boat is going to sink”
”if the slightest thing goes wrong they are going to miss delivery”
”they have not done this before and there is no room for mistake”

När du lagt på en speaker som gör publiken nervös på det här sättet så blir det en spännande utveckling när ALLT går bra hela tiden.

Berättandets kärna

Det finns två filmer/klipp som är 60 sekunder långa som jag älskar, publiken hinner identifiera sig med karaktärerna, engageras och överraskas.

Den första är ett klipp från filmen Ted.

Den andra är en kortfilm från en finsk animationsstudio:

Det som är så fantastiskt är hur dom verkligen lyckats dela upp handling och händelse så tydligt och effektivt. Det är det som gör klippen så roliga.

Ted handlar om att han inte vill få jobb i butiken, han gör verkligen sitt bästa för att inte blir anställd. Tyvärr så händer det att hans attityd imponerar på chefen och det ger honom jobbet.

(något som verkligen avslöjar att han kommer få jobbet är att Teds kompis erbjuder att röka på med honom om han lyckas med erkänner att det kommer göra det även om han misslyckas. Det öppnar upp för att han får misslyckas och ökar överraskningskänslan när det går bra)

Wildebeest from Birdbox Studio

Handlar om att bevisa att det är en krokodil i vattnet när hans buffelkompis tror att det är en stock. Det som händer är att han blir uppäten när publiken tror att hans kompis har rätt.

Överraskningen är fantastiskt, det är oväntat och det passar in.

Att de hinner med ett öppet slut där en tredje buffel inte tror på kompisen när båda har sätt att det är en krokodil i vattnet.